1. 艺术设计与制作专业的定义
艺术设计与制作专业是以培养具备艺术设计思维和技能的高级应用型人才为目标，涉及广泛的艺术设计领域，包括平面设计、环境设计、时尚设计等。该专业的核心课程包括设计原理、设计史、设计构成、色彩构成、造型构成、设计流程等，旨在培养学生的设计审美和创意能力，同时提高其设计技术水平，并注重实践能力的培养。
2. 艺术设计与制作专业的特点
1）注重实践能力的培养：作为一门实践型的艺术专业，艺术设计与制作专业尤其注重学生实践能力的培养，通过实际操作中的摸索和经验积累，不断提高学生的实践能力和创新能力；
2）强调设计思维的培养：艺术设计与制作专业并不仅仅是一门技术型的专业，更是一门思维型的专业，旨在培养学生良好的设计审美和创意能力，让学生具备在实践中创造出具有艺术价值的作品的能力；
3）针对性教学：艺术设计与制作专业的教学内容较为灵活，根据学生的兴趣和以后的就业方向设置专业选修课程，并通过不同的选修课程，让学生在特定领域获得深入的学习和研究；
4）强调团队合作：在课堂教学和实践环节中，艺术设计与制作专业注重学生的团队合作能力，鼓励学生之间互相学习和借鉴，共同探讨艺术设计的各个方面，注重合作精神。
3. 艺术设计与制作专业的就业方向
1）平面设计师：平面设计是艺术设计与制作专业中比较常见的就业方向之一，该行业包括室内设计、标志标识设计、海报设计、画册设计等，需具备较高的设计审美及技艺水平；
2）时尚设计师：随着时尚产业的发展，时尚设计成为艺术设计与制作专业的一个重要就业方向之一，主要涉及时尚界的服装、饰品、鞋履等领域；
3）环境设计师：环境设计是艺术设计与制作专业中另外一个较为常见的就业方向，主要包括展示展览设计、商业空间设计、园林景观设计等，需要具备较为专业的设计技能和创新能力；
4）创意总监：创意总监是艺术设计与制作专业的一个高端就业方向，主要负责公司品牌形象设计、视觉传达设计等工作，需要具有较高的设计思维和管理能力。
4. 艺术设计与制作专业的优势
1）市场需求大：作为艺术创作领域的重要专业，艺术设计与制作专业在现代社会中具有广泛的发展空间和市场需求；
2）就业前景好：相比于其他艺术专业，艺术设计与制作专业的就业前景要更好，就业渠道多样，可就职于各种行业和公司；
3）创造机会多：艺术设计与制作专业具有非常强的创造性和想象力，可以通过各种渠道展现自己的作品和才华，被广泛关注和推崇；
4）个人成长空间大：艺术设计与制作专业的学生一般具有较高的审美素质和艺术创作能力，对于个人的成长和提升有着非常大的帮助作用，能够开拓学生的思维和视野。
